1)En este fragmento cinematográfico de “The Conversation” de Francis Ford Coppola, se puede ver un acompañamiento de los sonidos con la obra. Al principio de la escena la música parece parte del fondo intentando darle un tono a la escena, acompañando con música alegre. Se puede escuchar unos ruidos de estática los cuales pueden dar la impresión de un problema del audio de la cinta. La cámara sigue de forma sutil a los personajes principales de la cinta. A medida que avanza la escena se puede ver que todos los sonidos son parte de la escena y no agregados posteriormente en una edición. La música es de una banda callejera y los ruidos a estática son los aparatos electrónicos de un grupo de policías que investigan a una pareja siendo seguidos por una cámara controlada por otro de los agentes policiales. Avanzando más la escena la estática se aclara escuchando las palabras robóticas de la pareja y la música se corta, ya que los artistas callejeros se retiraron escenas anteriores. Ya al final del fragmento cuando el policía vuelve a su departamento se puede escuchar una música la cual fue puesta posteriormente a la grabación, no siendo parte de la escena pero acompañándola de todas formas.
2-a)“La ciénaga de Lucrecia Martel” Esta escena contiene un sonido no musical que acompaña la obra. Los sonidos provienen del entorno y de los objetos que se encuentran en escena, los mismos dándole el tono a las varias escenas. Esto es un claro ejemplo de un sonido no acústico.
2-b) En esta escena de “La Niña Santa de Lucrecia Martel” como en caso anterior también se ve un ejemplo de sonido no musical. Los sonidos que acompañan a la escena son la de las 2 mujeres hablando y los ruidos que se escuchan de fondo de la sala de emergencias o de una clínica.
3)“Luis Alberto, el sonido del viento” En este grabado de Aguatinta sobre papel, se puede ver un ejemplo de sonido visual. Aunque la obra sea estática y tenga un intento de simulación de movimiento, la persona con la flauta de la sensación de sonido, aunque este no se encuentre presente en la obra.
Atras